Pour ceux qui ne connaitraient pas cet instrument, se reporter au site référencé précédemment.
Personnellement, j'ai un vieux Novatron 400 S , que j'ai acheté d'occasion en 1986 à un joueur de claviers en orchestre de variétés (tu parles d'une utilisation !), il ne fonctionnait pratiquement plus, on avait plus envie de pleurer sur son sort que d'en jouer...Mais pour moi qui en avait tant rêvé (en fait, j'avais rêvé d'acquérir celui de Mike Pinder, des Moody Blues, le Mark II, mais bon, pour ceux qui connaissent, problème de transport et de....Financement !). Il s'agit donc d'un principe tout bête de lecteur de bandes (je dis tout bête, parce que çà sautait aux yeux, sauf qu'il y en a un qui y a pensé, et que ce n'était pas moi, lol !!), 35 notes( pourquoi 35, çà, je n'ai jamais très bien compris..), pitch, oui, mais mécanique sur celui-ci, comme jusqu'en 2006, pas de sustain, ou sur les gros Mark II, une réverb Hammond, connectique Jack, 3 sons , mais seulement deux superposables sur ce modèle là. Oui, çà fait peu, pour les angoissés et les tripatouilleurs de patchs et autres "allumés" qui mettent 10 à 12 sons différents dans la même chanson.
Mais pour moi, et d'autres, les sons du Mellotron sont UNIQUES, on les reconnait parmi cent autres, c'est çà qui fait qu'il faut les utiliser avec parcimonie et à bon escient.

Comme configuration générale, y a pas plus simple ! On tourne le bouton on-off, on choisi les sons que l'on veut, et on joue...Mais attention, on ne joue pas "piano" ou "Orgue", ce n'est pas fait pour celà...Le Mellotron a été pensé pour accompagner une mélodie en jouant "tapis", et encore, je l'ai déjà dit, avec tact... C'est un bel instrument, qui va agrémenter vos refrains, appuyer un sentiment, mais pas être utilisé de longue, au risque de lasser. Pour le modèle que j'ai, pas besoin de manuel. Par contre, pour le Mellotron 4000, sorti il y a presque 1 an, il est conseillé de bien lire le manuel, car il fonctionne comme le Mark II, il y a une sécurité dès que l'on veut changer de banque de sons (changement ce coup-ci assisté par micro-processeur (il faut bien vivre avec son temps, et c'était le seul moyen d'offrir aux joueurs de Mellotron des possibilités étendues sans risques mécaniques).
Pour les partisans du moindre effort (physique comme intellectuel) existe aussi le Memotron, petit clavier blanc que l'on peut prendre sous le bras, et qui reproduit, pour 2000 euros, les mêmes sons...Pratique, mais on n'a pas vraiment les mêmes sensations.

3 sons seulement sur mon Mellotron 400 (Novatron), 3 violons, violoncelles, Voix humaines (clavier séparé en deux, voix hommes 1 octave, voix de femmes à l'octave le plus médium aigu.)
J'ai joué dans les années 80 sur un Novatron avec à la place des voix humaines des flûtes traversières...Sur le Mellotron 4000, on trouve presque tous les sons du Mark II, et en plus, de meilleure qualité...Mais bon, il faut être riche pour l'acquérir...

Il s'agit d'un synthé à modélisation analogique à 2 opérateurs véritablement analogiques pilotés par des circuits entièrement numériques afin de s'assurer de la stabilité de l'engin. C'est en gros un Yamaha AN1x version expander - groovebox avec processeur d'effets intégré. Bien que c'est un expander, il n'est pas rackable: son concept est tourné plutôt groovebox.

- 256 paterns d'usine + emplacements mémoire pour 128 paterns utilisateur. En fait, ces emplacements mémoire, dit "motifs", ne stock pas seulement les paterns mais aussi les réglages synthé, les réglages d'effets, d'enveloppes, de filtres, etc. Chaqu'un de ces paterns ne peuvent stocker qu'un seul jeu de réglages du synthé (pas de 64 presets synthé par "motif", par exemple). Ce qui veut dire qu'il y a 256 paterns d'usine x 1 son d'usine par patern = 256 sons différents + 128 paterns utilisateurs x 1 son utilisateur par patern = 128 sons utilisateur. Dommage, j'aurais souhaité d'avoir à disposition plusieurs presets disponibles et éditables par "motif": cela aurais évité de devoir prendre 1 emplacement de "motif" lorsque je ne modifie que les réglages section synthé.
- Style des "motifs" d'usine: Techno - trance - house minimaliste essentiellement.
- Processeur d'effets numérique avec 13 effets différents.
- Les principaux paramètres sont éditables directement sur la machine même, la pluspart d'entre eux via des potentiomètres spécialement dédiés, ce qui permet à cette machine d'être facilement utilisable sur scène. Les paramètres qui ne sont pas éditables sur la machine même le sont via le AN200 Editor, un éditeur spécialement conçu pour lui (et aussi utilisable pour l'AN1x ! ^^) livré avec la machine dans un CD-ROM.
- Séquenceur intégré type patern 4 pistes (1 synthé + 3 rythmique) 16 pas
- Polyphonie: 5 notes maxi par piste
- Possibilité de "monter" à la suite plusieurs "motifs" (mesures) à la suite dans le but de concevoir un morceau entier, possibilité de stocker 10 "Song" (un peu juste juste aussi)
- Connectique: 1 paire de sorties jack TS, 1 sortie casque, 1 MIDI IN et 1 MIDI OUT / THRU.
- Requiert un boîtier d'alimentation externe fourni DC 12 Volts 700 mA avec polarité positive au centre de la fiche d'alimentation (je vous fait part de cette caractèristique car cela n'est pas indiqué sous l'appareil, si au cas où...)
- Dimensions: env. 33 x 19.5 x 6 cm

Eh bien, je ne pensais pas qu'une si petite boîte ayant l'apparence d'un jouet Fisher Price avait autant de possibiltiés !!! :-))) Le DX200 (la même boîboîte mais qui fait de la synthèse FM) que j'ai étudié juste avant ceului-ci m'avais demandé pas mal de temps d'étude (plus d'1 mois à env. 2 à 4 h par jour !!!). Et sans compter qu'il faut encore apprivoiser la bête... ^^ Heureusement, comme l'AN200 a pratiquement la même architecture, j'ai pu sauté toutes les fonctions communes au DX200, ce qui a considérablement réduit le temps d'études à quelques jours seulement ;-)

C'est une machine surtout orientée scène DJ: elle est conçue pour permettre au musicien de faire toutes sortes de prestations et d'improvisations en musique trance - techno - house ou toute formes de musique cycliques. Bon, il faut bien bosser les sons et les paramètres à l'avance mais une fois cela fait, le jeu sur scène est facile et intuitif ^^

Bon, je ne pense pas que cette machine soit conçue pour concevoir des morceaux sophistiqués: seulement 10 emplacements mémoire "Song" et 4 pistes séquenceur, c'est un peut juste juste (il vaut mieux utiliser une Yamaha RM1x, par exemple, pour cela). Il convient par contre tout à fait pour faire des prestations de DJ en live. Convient aussi comme synthé expander commandé par un clavier de commandes MIDI mais il est difficile de l'utiliser pour ces 2 applications à la fois car cette machine ne dispose pas de seconde voie MIDI synthé spécialement réservée pour les interprétations au clavier maître (le volume de la piste synthé, par exemple, affecte la piste synthé et la mélodie jouée sur le clavier maître qui est souvent trop faible, dommage).

Les réglages de la synthèse analogique sont simples. Contrairement à la FM de son frère DX200, il n'est pas nécéssaire d'avoir un entraînement auditif pour créer de superbes beaux sons sur cet engin, ce qui entraîne beaucoup moins de prises de tête, vous pouvez me croire. Pourtant, malgré qu'il ne soit pas un synthé FM, on retrouve malgré tout le potentiomètre "FM DEPTH" qui était présent sur le DX200. Il s'agit bien d'un réglage FM qui module l'un des 2 oscillateurs qui devient alors porteur de cette modulation appliquée, qui donne les effets métalliques si connus dans la FM :-))))

Car il s'agit ici bel et bien de créer vos sons pour votre piste synthé: aucune formes d'ondes prêtes à l'emploi n'est stocké dans cet appareil, sauf peut-être pour les 3 pistes de rythmique - et encore, je pense que les sons rythmiques sont des presets de réglages des deux oscillateurs. Bien sur, vous avez les 256 "motifs" d'usine mais eux-même sont des sons qui ont étés créés au moment de la conception de l'appareil.

L'appareil est livré avec 2 modes d'emploi: 1 pour l'instrument même et 1 pour son éditeur "AN200 Editor". Le premier est vraiment cool: il vous met à l'aise et vous enseigne le fonctionnement par astuces classées par sujet et par degré de complexité. Le langage utilisé est loin d'être neutre, comme dans la pluspart des modes d'emploi: c'est comme si un professionnel de la programmation de synthés s'adresse à un jeune élève fada de musique techno avec un zeste d'humour et d'audace. Cela a été un vrai plaisir d'apprendre avec un tel professeur.

Mais par contre, pour le mode d'emploi de l'AN200 Editor, alors là, c'est une autre paire de manche. Fini les astuces, fini l'humour, fini l'audace, fini la pédagogie d'enseignement. En somme, fini de jouer: c'est du serieux maintenant. C'est un mode d'emploi neutre sans plus. Dans lequel il n'est pas toujours aisé de repérer dans le logiciel les zones de saisie de réglages qui y sont décrites. Dommage.

Cette machine fait partie de la gamme LoopFactory: Yamaha AN200 (emulation de synthèse analogique) - DX200 (synthèse FM) - RM1x (sequenceur - groovebox) et SU200 (sampler): des instruments faits surtout pour la musique techno - trance - etc. Ils sont très complémentaires les uns des autres et se marient bien ensemble.

Son éditeur, le DX200 Editor, qui du moins sur PC fonctionne comme plug-in pour XG Works 3.0, est remarquablement et logiquement bien organisé. Pour peu de connaître le sens des paramètres de réglages, évidemment. Il est plus simple de créer un "motif" avec cet éditeur que sur l'instrument lui-même. D'autant plus que l'écran à diodes de la machine comporte à peine 4 chiffres, ce qui est vraiment encore une fois juste juste par rapport aux possibilités de l'engin. Et enfin, je ne connais qu'une seule version de ce logiciel, la version 1.0; il n'y a pas eu de mise à jour depuis - et il n'en a pas besoin tellement il est bien conçu :-))))

Il est trop dommage qu'on ne puisse régler les paramètres PEG que sur l'éditeur. Cela aurais été mo-rtel d'avoir ces réglages directement sous la main sur l'AN200... Car en triturant ces réglages, on peut faire des effets sonores impressionnants :-)))))) Il aurais suffit de rajouter l'option PEG en plus des options FEG et AEG sur la touche SELECT des 4 potentiomètres EG et le tour aurais été joué...

En fait, le coeur de cette machine n'est autre qu'une carte d'extention PLG150-AN. En effet, Yamaha ont une norme de cartes d'extention à l'image de la norme SRJV80 de Roland par exemple: PLG150. Il existe à ce jour 8 cartes de cette norme: PLG150-DX (synthèse FM), PLG150-AN (émulation de synthèse analogique), PLG150-VL (accoustique virtuelle), PLG150-PF (La nouvelle carte de pianos numériques), PLG150-AP (L'ancienne carte de pianos numérique), PLG150-PC (Percussions - synthèse AWM2), PLG150-DR (Kits de batterie) et PLG150-PA (Pianos numériques - encore une ancienne carte). Il est donc évident que si vous possédez déjà un synthé ou un rack Yamaha qui a la carte PLG150-AN, vous allez retrouver sur l'AN200 les mêmes sons. Cependant, je peux vous assurer qu'il est bien plus pratique lorsque vous faites de la musique techno - trance d'avoir cette carte dans cette boîboîte sur laquelle on a directement accès aux principaux réglages qu'on a besoin sur scène que dans un expander ou dans un synthé où il faut se perdre dans les menus pour faire les mêmes réglages, croyez-moi.
Et qui sait: il est peut-être possible de monter sur l'AN200 une autre carte de la norme PLG150 à la place de la PLG150-DX. Une PLG150-VL, par exemple ^^

Alors là, c'est complètement diférent que sur mon Roland JV-1080, par exemple (c'est normal, ce n'est pas le même type de synthèse). Bon, je m'y attendais mais pas à ce point. Le JV-1080 produit certes des bons sons mais parfaitement prévisibles. Tendis que l'AN200, lui, produit des sons avec des timbres parfois imprévisibles, ce qui fait largement son charme: lorsqu'on joue dessus, on est parfois surpris par les sonorités qu'on produit avec sans forcément le faire exprès. Du coup, il est difficile de retrouver un son identique à un son entandu auparavant. Cela a l'avantage de la créativité ^^

Mo-rtel, les filtes réglables en temps réel !!! :-)))))

Bon, les "motifs" d'usine ne sont pas tous terribles mais dès que vous avez trituré l'appareil vous-même, surtout avec son AN200 Editor, alors là, vous obtenez des sons vraiment étranges et dingues ! ^^

Bon, il est vrai qu'avec de l'analogique, il est dur de créer des sons riches en harmoniques et métalliques à souhait. C'est plutôt fait pour faire les sons ronds et bien gras des bons vieux synthés analogiques d'antan. Pour faire des sons riches en harmoniques, optez plutôt pour le DX200 ^^

Voir les autres ;-)

Très simple d'utilisation, manuel clair et précis.

Le son est chaud, réaliste pour de l'ambient / electro ( à mon goût en tout cas)
L'utilisation du vocodeur est très ludique avec un résultat des plus sérieux.

Module synthétiseur 128 voix 16 canaux (appelés "parts"
Voir le site Roland http://www.rolandce.com pour tous les détails .
Ce qui est intéressant pour moi:
- entrée audio et interface audio (via usb) jusqu'à 24bits/96Khz (attention la fréquence se règle en "hard" via un switch sur le devant).
- 768+256 sons et 20+9 kits batterie.

Ce qui est dommage c'est qu'il n'y a qu'une entrée (mais bon on peut pas tout avoir à ce prix...)

J'utilise le sonic cell sans pc pour jouer avec mon piano (un yamaha mais je viens de commander un 700 gx), pour cela l'édition est assez intuitive pourvu qu'on utilise les sons sans trop les travailler. L'édition se fait avec la molette cliquable.

J'utilise un laptop pour composer et enregistrer (avec Sonar HomeStudio). La version vst de l'éditeur fait un peu peur au début, genre tableau de bord d'airbus mais c'est un peu normal vu le nombre de paramètres modifiables: ce module est pas mal orienté synthèse. Pour l'instant je n'utilise qu'un peu du potentiel; il faut dire que la doc est un peu trop minimaliste et cela prend du temps d'essais pour se rendre compte de l'effet de tel ou tel paramètre si on n'est pas un pro de la synthèse. Mais au moins l'avantage est qu'on peut modifier beaucoup de paramètres.
Pour certains paramètres j'aurais préféré des graphiques plus parlants que des numéros notamment pour les courbes de vélocité.
Pas de latence dans mon utilisation MAO.

Les sons de pianos accoustiques sont variés, mais manquent de précision sur l'attaque à mon goût (j'ai un très bon casque et je trouve que l'attaque sonne un peu trop comme un piano électrique); cela est bien moins bon que le 700GX que j'ai commandé par exemple. Les sons ne sont pas du haut de gamme, mais l'avantage est leur grand nombre.
Pour les sons de synthés, je trouve trop orienté electro à mon goût (pas grand chose pour jouer du JM Jarre par exemple)
Je me suis payé une carte SRX symphonique pour composer et là pas mal de cordes sortent vraiment bien (mention aussi spéciale au hautbois très réaliste).
Les sons d'orgue d'église m'avaient déçu (peu et qualité pas top), cela est aussi bien meilleur avec la SRX 06.
Les effets sont nombreux, on peut les router de beaucoup de manières différentes (j'ai pas encore testé tout ça).

- module sonore
- 128 voix de polyphonie
- plus de 700 sons, dont des acoustiques, des electro, des vintage
- interface audio sub (=enregistrement numérique !), avec entrée auxioliaire stéréo
- éditeur PC via l'USB
- multi-effets (une 50ène)

Le module est utilisable sans PC, et c'est ce que je fais pour simplement jouer, la sélection des patch étant vraiment facile avec les quelques boutons en façade.

Pour l'édition approfondie, mixing, lfo, effet, vélocité, mapping sur le clavier, balance des 4 tones constituant un patch etc etc etc, mieux faut l'utilitaire très bien fait, très complet et intuitif.

Le manuel est globalement très bon, même si parfois ça manque de détail (exemple : la pseudo-FM, mal expliquée je trouve).

Les sons sont excellents, j'utilise principalement les acoustiques, les cordes, guitares sèches, orgues, piano, il y a beaucoup de choix et de très grande qualité : les guitares sèches sont tout simplement sublimes pour certaines (expressivité bluffante), y'a du très lourd également dans les orgues (le grande pipe est carrément dément), les pianos certains sont terribles aussi (le ultimate grande est mon préféré), y'a du lead aussi en synthèse (en samplé évidemment, il s'agit d'un rompler), y'a de la modulation possible via des LFO notamment.
Le multi effet est très fourni, très complet, et d'une très grand qualité, le résultat est toujours très très bon en terme de qualité.

Tout est paramétrable, la vélocité min et max pour chaque tone (4 tones pour un patch), la partie du clavier pour chaque tone, les courbes, les effets, bref, pour un rompler on peut paramétré beaucoup beaucoup de chose, mais si on ne le souhaite pas, on peut très bien s'en passer.

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Synthé 37 touches.
Pitch bend, modulation, switch pour les octaves a très bonne portée de main gauche.
Sorties midi et USB et pour pédale de sustain, switch expression ou volume.

Logiciel mac et pc pour éditer ou créer des sons...

- La configuration générale est-elle simple?

Oui, très. Etant amateur des synthé simple a utiliser (un peu comme tout le monde non?) surtout par manque de patience je pense, je n'ai pas été déçu. Un gros bouton pour la catégorie de son, et les petit boutons rouges pour changer... 4 potards pour moduler le son...
Pour la fonction vocoder, rien de plus simple, on sélectionne et on parle en jouant...

- L'édition des sons ou des effets est-elle facile?

Je ne suis pas du tout caler la dessus, je prend comme on me donne et j'évite de bidouiller quand je connais pas.

- Le manuel est-il clair et suffisant?...

Oui j'en doute pas, je l'ai survoler, et pour quelqu'un qui est un peu initié il n'y a aucun probleme.
Personnellement, je ne l'ai pas ouvert longtemps comme dit ci-avant pour utiliser la bête. Donc oui il est suffisant puisqu'il a été inutile pour moi :-)

Je l'utilise avec mon groupe de Rock alternatif et quand on part en impro, je prend vraiment du plaisir a jouer avec cette machine. Je suis surtout fan des sons Lead et classique style clavinet, Epiano, Orgue... Et sur ce point, pas de deceptions.

La réaction à la vélocité des piano electriques est merveilleuse, ça crache bien !

En général, que dire, il est efficace !

En Vocoder, en touchant les potards a droite a gauche on arrive a certain truc marrants.

Alors...voilà...

je viens de recevoir mon Memotron (version 1.1) ; laqué de blanc, face métallique, écran bleu...une merveille de beauté.
un clavier très ergonomique typé "synthé ".

La connectique est classique...j'aurais aimé une sortie numérique, au moins coaxiale si pas optique...nul n'est parfait...
et c'est pourtant le cas de cette machine...la qualité des samples est identique au "mello", parfois mieux !!! (voir "studio collection"

Une belle recherche de la part du constructeur.

Au départ la bête est muette , il faut la nourrir ; et le constructeur fourni un CD de 12 presets (Vintage collection) les sons les plus classiques repris par Genesis,Pink Floyd, King Crimson,Moody Blues, Barclay J. Harvest, Yes, The Beatles...ce qui signifie que nous jouons dans la cour des Grands...entre les choirs , les strings et les violins...le sons est là.

Quelle émotion de jouer "Strawberry Fields Forever"...ou the "court of The Crimson King"...plus que des sons ,c'est une ambiance, qui n'existe sur aucun autre synthé ou sampler (ou VST).

L'émotion est encore plus grande si vous faites l'aquisition des deux autres CD : "Studio collection" et le fantastique "Berlin School Collection".

Le "Studio collection " sont des presets retravaillés, plus "clean" mais très éfficasses, on retrouve: le 3 violins, la Flute, le 8 choir et le church organ...plus des perles , comme le boys et female choir...

le"Berlin School collection" c'est la cerise sur le gâteau...24 presets, des deux monstres de la musique planante des années 70 : Klaus Schultze et Tangerine dream...Là ... je suis liquéfié...la flute de "Ricochet" et "Rubycon" sous mes doigts, le fabuleux 15 Choir de TD retravaillé par 10cc dans "i'm not in love" (dont il on fait un dub de 150 voix)...et le déroutant "grand piano" que j'ai entendu et vu sur UTube...

je crois que , plus que jamais, la musique actuelle a besoin de ses sons, c'est le cas de Colt Play,Oasis,Blur,lenny Gravitz, Red hot Chili Peppers ...

voilà pour le son...

Le reste c'est de la technique avec les avantages et les inconvénients :

les avantages :

-interface stable à 100%
-appareil bien fini et compact
-qualité des sons (idem mellotron...si pas mieux!!!)
-carte compact Flash (au moins 1Go)
-mixage entre deux sons (+ intensité du mixage)
-modification via filtre intégré
-effets(délay/reverb/chorus...)
-écran très ergonomique
-le top du top: la possibilité de travailler l'attaque et le release de chaque son , ainsi que le pan
-en Live: on passe du CD , à la carte Flash sans problème
-sérieux du constructeur
-très simple de conception (une qualité qui peut parfois devenir un défaut : voir "les moins"
-possibilité de charger les presets du M-tronVST


les moins :

-il faut charger les presets ,chaque fois du CD ou de la carte C. Flach dans le MEMO (une 10 de secondes)

-pendant le chargement d'un son... on ne sais pas jouer d'un autre son...

-si vous avez modifiié un son et sauvé dans la mémoire, lorsque vous le rapellez... les modifications sont enregistrées mais pas
initialisées...il faut donc reconfirmer les paramètres!!!!

-si vous transférez les presets (les 3 CDs/ 776 Mb) sur la carte Compact Flash(2 GB) sans créer de subdirectories...
il ne lira que les 700 premier Mb

-le prix, cest une machine élitiste, 2050€ avec les 3 CDs. trop cher ...c'est un caprice..pour le même prix vous avez un Polar TI...

-pas de bouton pour éjecter la carte Flash...très difficile à retirer (à la main !!!)

-obligation de faire des subdirectories sur ordi. pour éviter d'éffacer des sons ayant la même nomenclature...
il faut réorganiser les sons sur ordi. : dossier pour chaque CD et dossier User (il n'y a rien pour renommer les sons dans le memotron)


Même avec les "moins" ça reste un appareil excellent.

il faut vivre avec son temps...le mellotron c'était bien ... et maintenant vive le Memotron !!!

Le mot est "simple" ...pourquoi faire compliqué !!!!
à mon avis... peut-être un peut trop simple (surtout à ce prix là)...je dirais même archaïque..le contraire d'un "radical technologie" !!!

je pense surtout qu'il est dédié au gros studio ou aux nostalgiques du mellotron...c'est mon cas ( mais ça fait mal...on peut en faire des choses avec 2000€ )

Le top
La firme a fait un travail de recherche ...et les trois CDs de presets sont de très grande qualité...
pas beaucoup de presets ...mais excellents...
ce qui n'est pas le cas du package VST M-tron... (voir forum)...mais le prix est sans compromis