- Un "clavier" 1 octave ne gérant pas la vélocité, mais on l'achète pas pour ça...
- 256 presets + 128 users comprenant un son, sa variation, un pattern de batterie et un pattern de modulation du son.
- L'effet principal : un overdrive pour ajouter une distorsion sur des percus, des leads,...
- Chaque pattern a 4 pistes : 3 de batterie et une de synthé.
- La polyphonie (8? 16? +?), je ne sais pas, en n'ayant qu'une piste de synthé, on ne risque pas de dépasser la capacité de l'engin.
Justement, comme on ne peut pas réaffecter les pistes batterie a des pistes synthé ( j'aurais préféré avoir 4 parts librement assignables ) je ne mets que 8.

Compte tenu du nombre de potards et de boutons, l'édition des sons est très simple. Et sur ce point, la doc est très bien faite.
Son défaut au quotidien ? Ben, malheureusement, il y en a plusieurs:
- l'afficheur 3 digits est préhistorique ( même si les ingénieurs de Yamaha se sont cassé le Q pour afficher des simili lettres sur les segments )
- quand on fait un program change par Midi, l'AN est silencieux pendant 1 seconde, le temps d'initialiser le son. Dans Sonar qui envoie le program change à chaque fois qu'on fait PLAY, on perd systématiquement la première note de la mesure sur laquelle on démarre ). Il faut alors désactiver les paramètres bank/patch de la piste.

Comme la gestion des variations et des modulations est géniale, je met quand même un 8.

Les sons sont très typés et surtout adaptés à des basses, des leads, des percus FM ou des claviers electriques (un des sons genre piano Rode saturé vaut la machine à lui tout seul ). Pour faire du Rélectro (rétro/electro) genre Air.
Une note global ? dans cette gamme de prix en occaze (~200€), il y a peu d'équivalents... Alors un petit 9.

- 5 octaves.
- on peut rien contrôler à part les touches du piano avec nos doigts :D mais il est possible de brancher une petite pédale pour le sustain.
- une sortie casque/output.
- MIDI in, MIDI out.
- un tout petit potard "tone".
- 100 sons et 100 rythmes avec accompagnement.
- les touches ne sont pas lestées.

Au niveau de la configuration c'est bien simple : y en a pas !
On choisit un son parmis orgues, trompettes, pianos, clavecins, batterie, percussions chinoises et que sais-je encore... et on joue.
On peut jouer par dessus les accompagnements proposés avec la main droite en les faisant suivre de la main gauche (on dirige l'accompagnement en jouant un accord)... mmmouais, bof...
Mais au moins tu trouveras pas plus simple (à part peut-être un piano :D)

C'est du prêt-à-jouer... seulement voilà : c'est moche ! C'est un très vieux synthé avec de très vieux sons ! Il y a trois sons pianos, et ils sont moches tous les trois ! Il y a quand même quelques trucs qui sonnent juste, mais pour des nostalgiques des années 80 seulement !
Quand on m'a offert ce synthé j'avais 5 ou 6 ans alors j'étais pas difficile forcément :D

Mais bon c'est pas de sa faute si il est vieux ! Je crois que c'était plutôt pas mal pour l'époque !

Expandeur rack DSP multi applications
- téléchargement d'application développée par tierce partie via MIDI (synthé, multi-effets,...)
- Applications disponibles : Australis (synthé modélisation 16 voies), Chromasonic (triple multi effets),
Fahrenheit (TR808-909 + 2 TB303, idem que rebirth), Infiltrator (Vocodeur, compresseur multibandes, EQ 24 bandes), Monowave (synthé monophonique développé par un utilisateur), Reverb (développée par Spin Audio) et d'autres à venir... Une seule application à la fois est téléchargeable dans le rack.
- 3 potentiomètres rotatifs en face avant, assignables
- 2 entrées et 2 sorties audio, Midi IN et OUT

L'édition des sons s'effectue à l'aide d'un écran un peu petit (2x16).
Les manuels des différentes applications sont en PDF
La qualité de fabrication est très bonne, le rack est peu profond pour faciliter son transport

Les sons des différentes applications font appel à la modélisation analogique. Les filtres sont très bons ainsi que les convertisseurs audio (24 bits)

Synthé guitare au top comme d'hab chez Roland. Avec le GK2 (en option) en sus et une guitare bien réglée, voire une guitare disposant déjà du capteur sortie d'usine (Godin, Strato...), c'est le must. Tous les contrôles sont aisés et on se fabrique des patches aux petits oignons pour peu qu'on prennent le temps d'adapter ceux-ci à ses morceaux. De plus, on récupère le son normal de sa gratte via le GR30 et les sonorités n'en sont pas changées pour autant. On peu mélanger son son de guitare et les sons du GR30. Bonjour le Pat Metheny sound ! Il y aurait tant à dire sur cet appareil que seul un essai assez long peut en dire plus. L'arpégiateur est également au top: on egrenne un accord et le Gr30 fait le reste en continuant des arpèges pendant qu'on joue dessus.... De plus l'appareil est un pédalier et a été coçu pour être utuilisé sur scène. Bien qu'en platique, il est assez solide pour supporter des concerts.

La configuration est très simple pour vu qu'on prennent le temps de lire le manuel, en français très bien conçu. Toute les éditions sont simples et l'on peut mélanger deux sonorités différentes si l'on veut. Les patches d'usines sont de toute manières bien suffisant pour les utiliser tels quels. Si l'on veut enregistrer, on choisit un instrument (ou plusieurs) et avec tous les réglages (equalisations, pitch, reverb, delay, transposition... on peut tout faire avec au plus près des instruments choisis. En live, il vaudra mieux se fabriquer des patches qui seront adaptés à ses morceaux. Le seul manque est une pédale d'assignation in tégrée (elle est sur le GR33), mais on peut toujours en brancher une sur la prise idoine.

Les sons sont très eclectiques et conviennent à tous les styles. Ils sont très réalistes, mais pour certains demandent une adaptation de jeu (pianos notamment). C'est toujours pareil avec les synthés guitare. mais le GR30 avec ses réglages permet de bien adapter le jeu grâce à pas mal de paramètres. De plus, les décrochages sonores sont assez rares si l'on joue propre. Par contre, les instruments à vent, les violons, les cordes, les synthés... sont tous au top et le jeu sur le manche de sa guitare favorise le réalisme. Que l'on joue au doigts, au médiator, avec les dents(?), ça le fait. Tous les mélanges de sonorités sont bonnes et on trouve son bonheur partout. Mes sonorités préférées sont les instuments à vent (on peut vraiment garder l'expression d'un jeu de guitare fluide) , les synthés de tous ordres, les voix,.... bref presque tout tellement le choix est vaste et beau.

YAMAHA AN200

Sortie (1 Stéréo Jack L(Mono) et R, 1 Casque Jack, Midi In et Out).
Pattern (256 Usines + 128 Users).
Sequenceur (4 Pistes de 16 Pas, 3 Rythmiques et 1 Synthé)

128 Sons à tendance Techno Electro (14 Kicks, des Percus, des basses et des sons spéciaux).
Synthétiseur avec 1 LFO complexe, 2 VCO et 1 VCF, synthese FM et générateur de bruit NOISE.
1 effet en temps reel au choix parmis plusieurs effets de type DELAY, FLANGER, PHASER et MODELISATION D'AMPLI.
Fonction FREE EG (2 Patchs synthese avec morph entre les deux plus 4 pistes de jusqu'a 8 secondes pour l'enregistrement de mouvement de potentiomêtres).

Clavier bouton silicone avec roll et selection rapide de pattern.
Editeur PC intuitif sur le CD livré avec la machine.

Le AN200 et trés simple d'utilisation, surtous dans la création de boucle rythmique simple.
La partie synthése et plus difficile à controlé, mais une fois que tous les paramétres sont acquis on prend un reel plaisir à faire du son avec.

Toutes les fonctions sont clairement accessible.
L'editeur sur PC permet de faire des sauvegardes des pattern users.
La notice et parfaitement claire et bien présenter.

Une trés bonne machine avec un son yamaha bien présent.
Un seul regret, les limites d'exploitations de la machine ne sont pas bien établie, cela peut provoque des ralentisements ou des sauts de mesures, des bugs quoi... typique à yamaha.
(N'hesitez pas a laissez des commentaires sur ce dernier point).

Le AN200 est une boite a rythme à tendance electro, techno.
Le sons et typique à yamaha (style RM1x)
Elle est trés d'utilisation, même en Live (Sauf les Bugs...)
La synthêse et de trés bonne qualité avec des sons de basses et de nappe complexe.
Grace à la fonction Free EG il est possible d'enregistrer pendant un temp de 1 à 8 secondes les changements de cutoff ou d'autres controleurs pour la partie synthese.
La fonction Free EG dispose de quatre pistes d'enregistrement.
La réaction au controleurs sont bonne, de plus il est possible de piloter un autre synthé hardware ou software (Exemple le Native FM7 sur PC).

Alors là, c'est simple : 4 touches et pas de connectique ! Juste l'essentiel quoi

Niveau config, c'est le top.
Niveau édition des sons par contre ...
Heureusement que le séquenceur est là (avec son célèbre arpégiateur d'ailleurs)

Les sonorités qui tuent tout ! L'aftertouch est dément